«Мертвые души»
Видео: YouTube/GOGOL-Centеr
Где: в «Гоголь-центре»
Кто поставил: Кирилл Серебренников
Что это: эталон интерпретаторского театра: в каждой сцене – максимум фантазии. Состав строго мужской, как во времена Шекспира. Бонусом идут гениальные песни Александра Маноцкова.
Почему в списке: Серебренникова знают как режиссера, но он еще и прекрасный художник, правда, работает в этом качестве только на собственных проектах. В области театрального дизайна у него бывают прямо-таки озарения, а «Мертвые души» – одно из них.
Декорация – павильон из ДВП, дешевого стройматериала. Сразу видно: речь пойдет о грубой, тяжелой и хорошо знакомой нам жизни. Реквизит – из той же оперы: лакированные раскладные столы, колючие шерстяные покрывала и другая утварь из обихода наших бабушек. Ложная перспектива тоже моментально задает нужный тон: дескать, это балаган, игра, здесь все понарошку. Ко всему прочему павильон умеет трансформироваться: одна стена сделана из кособоких коробок, похожих на гробы – их можно вытащить и «примерить».
Художники замечают эстетику там, где все привыкли видеть мусор, и «Мертвые души» – отличный пример: до Серебренникова мало кто догадывался, что из ДВП можно построить не только сарай, но и по-настоящему стильное пространство. Первая редакция спектакля вышла в Риге в 2010-м, а спустя три года режиссер будет вовсю использовать древесное волокно в интерьере «Гоголь-центра».
Ближайшие спектакли: 9 и 10 апреля
«Карамазовы»
Где: в МХТ имени Чехова
Кто поставил: Константин Богомолов
Что это: типичный ранний Богомолов – с песнями, гэгами, видеокамерами и бесцеремонно, но талантливо переписанным сюжетом. Спектакль нужно смотреть при первой возможности – новый руководитель театра вряд ли сохранит его в репертуаре надолго.
Почему в списке: в принципе, сюда можно подставить любой спектакль, оформленный блестящей художницей Ларисой Ломакиной. Но «Карамазовы» – тот случай, когда театр исчерпывающе объясняет суть героев через их одежду, мебель и стиль интерьера: актерам, в общем-то, и говорить необязательно. Это мир русского китча, где в моде лакшери-вещи с патриотической ноткой – вроде плитки под гжель и рубашки под хохлому. А когда кого-то хоронят, надпись на могиле набирают непременно шрифтом «Благовест».
Ближайшие спектакли: 31 марта
«Таланты и поклонники»
Где: в театре имени Маяковского
Кто поставил: Миндаугас Карбаускис
Что это: лучший Островский, какого только можно найти в Москве: с блестящим кастом и в меру старомодной режиссурой. Прогрессивный сюжет о женщине, которая между любовью и работой выбрала второе.
Почему в списке: пространство спектакля создал художник Сергей Бархин (недавно мы рассказывали, как он работал с наследием конструктивистов в спектакле «Слон»). «Таланты и поклонники» – пьеса об актерах, и сценограф взвалил на себя непростую задачу: сочинить универсальный образ театра, нетривиальный и не привязанный ни к какой эпохе. Получилось отлично. Посреди сцены чернеет намытый до блеска поворотный круг. Это формообразующий элемент: живописные ржавые стены огибают его полукольцами. Круг в основании напоминает о древнегреческой сцене, шекспировском «Глобусе» и об идее театра как модели мироздания.
Ближайшие спектакли: 23 марта, 11 апреля, 2 и 24 мая
«Кеды»
Видео: YouTube/kultpraktiki
Где: в «Практике»
Кто поставил: Руслан Маликов
Что это: в начале 2010-х драматург Любовь Стрижак написала первую громкую пьесу о российских миллениалах. В «Практике» ее перенесли на сцену с величайшей достоверностью – что непросто дается нашему театру, когда речь идет о современниках.
Почему в списке: хорошая сценография – необязательно та, которая крадет половину внимания, и которую вы будете вспоминать первым делом, услышав название спектакля. Иногда художнику нужно быть деликатным, тем более, если постановка – по новому тексту: зритель слышит его впервые, незачем отвлекать его ни агрессивной режиссурой, ни броской картинкой.
В «Кедах» Катя Джагарова нашла простое, лаконичное и вполне соответствующее теме решение: пустая сцена, затянутая полупрозрачным экраном. Мы видим на нем то крупный план актера, то какую-то расплывчатую геометрию. Исполнитель может зайти за экран – и тогда цифровая реальность как бы наслаивается на обычную. Отдельный плюс – костюмы: молодые герои на сцене в кои-то веки похожи на настоящих 20-летних, а не на стереотипных хипстеров.
Ближайший спектакль: 13 марта
«Макс Блэк, или 62 способа подпереть голову рукой»
Видео: YouTube/Электротеатр Станиславский
Где: в «Электротеатре Станиславский»
Кто поставил: Хайнер Гёббельс
Что это: первый и единственный российский спектакль великого швейцарского режиссера и композитора. Театр предметов и звуков, в котором человек – актер Александр Пантелеев – лишь один из равноправных элементов.
Почему в списке: среда, в которой живет и работает герой-ученый, важна не меньше, чем его философские рассуждения, позаимствованные у реальных мыслителей. В его лаборатории все время что-то шипит, звенит и трещит, что-то крутится, качается, пускает дым и разбрасывает искры. Вместо реквизита, изготовленного в театральных мастерских, – тщательно подобранные подлинные вещи – от советских синтезаторов до птичьих чучел. Многие – пожившие, с историей.
В свое время Хайнер Гёббельс поставил спектакль вообще без актеров. Он назывался «Вещь Штифтера» и по сути был подвижной музыкальной инсталляцией. «Макс Блэк» не настолько радикален, но здесь у света, цвета, формы, фактуры и звука тоже исключительно важная роль – как минимум не менее важная, чем у человека.
Ближайшие спектакли: 13 и 14 марта
P.S. Чтобы не повторяться в театральных подборках, мы не стали включать в этот список фантастически красивые московские спектакли, которые уже советовали: «Сказки Пушкина» Роберта Уилсона, «Гамлет | Коллаж» Робера Лепажа и «Чапаева и Пустоту» Максима Диденко. Но если вы ждете от театра стильных визуальных решений, вам непременно нужно все это посмотреть.
Антон Хитров, «Москва 24»
